Песенное сопровождение танцевального фольклора

Автор: Кулакова Людмила Викторовна

Организация: МБУ ДО «ДШИ»

Населенный пункт: Белгородская область, п. Пролетарский

В различных районах России можно наблюдать свои особенности бытования песен с движением. В Ярославской области преобладают кадрильные песни с танцами. Это любимое развлечение молодёжи. На лугу парни и девушки образовывают круг. Под гармошку выскакивает то один участник, то другой и поёт частушку. Весь круг притоптывает в характере, заданном запевалой и гармонистом. Затем все участники приплясывают, двигаясь по кругу.

Традиционные народные пляски в быту исполняются либо под хоровую плясовую песню, либо под инструментальные плясовые наигрыши.

Известно, что пение чаще всего сопровождает жест, движение, игру, пляску.

В частушках приплясы или «проходки» используются с целью подчеркнуть их смысл, характер. Есть известная уральская «Топотушка», в Московской области — «Под Елецкого», в Тульской, Тамбовской и Орловской — «Матания», в Сибири — «Ваталинка», в Курской — имеющая большую известность «Тимоня». Некоторые танцоры проявляют индивидуальность, пляшут соответственно своему характеру, натуре, танцевальной технике.

Присутствует творческое начало, импровизация в различных темпах, характерах и фигурах. Но именно текст и напев песни, в первую очередь, являются основой ритма, характера и содержания пляски.

«Проходочными» называются песни, исполнение которых сопровождалось ритмической ходьбой — «проходкой».

Проходочки сдержаны в пении и движении. Движение во всех фигурах — против солнца. Основной шаг — «пришаркивающий», у девушек — в сочетании с переменным, ноги присогнуты. Руки девушек — «мягкие», в положении на уровне пояса, при этом одна рука может находиться чуть выше, другая ниже, а иногда обе опущены. У парней руки также подняты невысоко, но разведены шире. Как правило, в начале проходочек шаг свободный, не в такт, затем на каждую четверть.

Танцор, пришаркивая, передвигается небольшими шагами по кругу. Широко раскрыв руки и практически не меняя их положения, он мягко поворачивается всем туловищем то вправо, то влево. В конце кланялся одной из девушек и они взявшись под руку ходят по кругу, затем расходятся, слегка дробят и кружатся. Проходочки исполняется парой лёгким, пришаркивающим шагом с начала до конца. В финале они кланяются друг другу и встают в общий круг для исполнения следующей проходочки.

Частушка в момент своего зарождения, формировалась из обрывков старых плясовых и разных других песен. Так, предшественниками частушки можно считать всевозможные присказки, скоморошьи развлекалки (скоморошины), раёшные побасенки, свадебные пародийные припевки, плясовые подкрикивания. Ну, например, разве можно допустить, что русский человек плясал молча? Наверняка удалые пляски сопровождались отдельными выкриками, вроде «Эх, ох», которые постепенно становились более или менее осмысленными, наполнялись несложным, чаще шуточным содержанием (ведь пляска же!), вроде: «Ох, ох, ох, ох, рассыпься, горох!» или «Ходи, барыня, смелей, музыканту веселей!»

Этот вид зарифмованного стишка так и назывался — либо «выкричкой», либо «скакухой».

С коротеньких зазывных песенок («сбирушек») начинались обычно вечерние гуляния молодёжи, когда небольшие группы гуляющих ещё только проходили по деревне:

Шёл я лесом, песню пел —
В лесе раздавалося,
В лесе раздовалося,
Милашка догадалася.

Хороводные игры и действа также предварялись небольшими «сборными» песнями, заканчивавшимися обычно приглашением: «Размолодчик молодой, бери девицу с собой!» или «Кисет новый, парчевой, позволь, барыня, с тобой!» Жанр «короткой песенки» был в основном шуточным, весёлым, под пляску. В плясовых припевках — явственно проступают основные черты частушечного жанра: краткость, структурная чёткость, яркая образность, законченность мысли, ёмкость содержания.

Великое множество наименований существовало плясовых песенных припевов в России: дробушки, трындычки, скакухи, плясушки, коротушки, вертушки, трикатушки, ихахошки, тараторки, перевырки, тараборки, пригудки, скоморошины, запевочки. Целая группа музыкально индивидуализированных видов имела устойчивые названия: матаня, елецкая, подгорная, совеганочка, иркутянка, ваталинка, Семёновна, яблочко, сербиянка, цыганочка. И, наконец, эти песни нередко именовали: мелкими, частыми, частухами.

Простенькие песенки-коротышки, все эти «веселухи» и «плясухи» есть в фольклорном репертуаре народных плясунов и в наше время. Названия некоторых из них: частушки-коротушки, частушки-веселушки, барыня-рассыпуха, завлекал очка, купырики...

В репертуаре детей встречаются плясовые простейшие припевки, наподобие частушек. Под них они исполняют танцы-импровизации. Обычно используют их в играх, в дни народных праздников и во время календарных обрядовых обходов дворов.

В детских плясовых песнях весёлые шуточные тексты и простые, незатейливые напевы. Они дают неограниченную свободу проявить себя в бойком переплясе. Заразительное веселье русской пляски с большим юмором выражено в припевке: «Раздайся, народ, меня пляска берёт...» От детей записано большое количество плясовых припевок, под которые они исполняют импровизационные танцы или подражают известным народным пляскам:

Уж я топну ногой
Да притопну другой.
Выходи ко мне, Ванюша,
Попляши-ка со мной!
Эх и тили-тилишок,
Попляши-ка, мой дружок!

Пляши, Андрей,
Не жалей лаптей,
Сходим лыка надерём,
Лапти новые сплетём!
Лапти ольховые,
Пляши с чернобровою!

Эх, топни, нога,
Топни, правенькая!
Я плясать пошла,
Хоть и маленькая!
Эх, калина-малина моя!
В лесу красная рябина моя!

Встал наш Ваня на носок,
А потом на пятку.
Стал он «русскую» плясать,
А потом вприсядку!

В самих текстах припевок, говорится о некоторых элементах плясок и их комбинациях: «Уж я топну ногой да притопну другой», «Встану на носок, на пятку, а потом пойду вприсядку», «Буду прыгать и скакать, чечётку, дроби отбивать», «Я кружусь на пальчиках, поглядите, мальчики», «Платочком взмахну и по кругу пойду, мелкими шажочками в хоровод войду» и т.д. Детские плясовые припевки можно использовать для разминки танцоров перед выступлением на сцене, во время монотонных повторений хореографических упражнений, а также отработки некоторых элементов и комбинаций русских плясок.

Содержание и назначение хороводных и плясовых песен было очень широким. В них отражён крестьянский труд и быт, выражено мировоззрение народа, высказана оценка людей и событий.

Особенность хороводных песен заключается в органической связи песни с игрой и разнообразными движениями. То это медленная, плавная «проходка» по кругу, то хождение «стеной» друг против друга или вдоль улицы, то изображение «заплетания и расплетания плетня» или «завивания капустного кочешка», то движение «змейкой» или прохождение «через воротца» парами, то игра в «селезня» «воробушка», «заиньку», то оживлённая пляска. В игровых хороводах — этих театрализованных действиях — разыгрывалось в лицах словесное содержание песен.

Из песен «вышли» все русские пляски. И знаменитая «Камаринская», и всевозможные «кадрили», «метелицы», «ланцы», «топотухи» неразрывно связаны с песнями. Вспомним хотя бы «Ах, вы сени», «Барыню», «Во саду ли в огороде», «Как под яблонькой», «Светит месяц», «Летели две птички» и т.д.

Чудесные, полные поэтического обаяния напевы хороводных и плясовых песен, органически связанны с движениями танца. Они задают темп и ритм пляски, её содержание и характер. Музыка вдохновляет плясуна, придаёт ему сил, подсказывает, какие выделывать коленца, заставляет радоваться.

Под одну песню пляшут, а другую, пусть даже весёлую и задорную, только поют. Так принято, такова традиция, и она нерушима. Учиться песне нужно у народа, создателя и лучшего исполнителя своих песен. Жаждать приобщиться к знаниям, традициям, заложенным в творчестве своего народа, воспитывать молодое поколение на лучших образцах народной песни, хранить своеобразное танцевальное искусство своего края.

Юные танцоры должны овладеть искусством исполнения народных хороводных и плясовых песен. Без этого невозможно понять и почувствовать характер, душу народного танца.

Сделать это не трудно, так как для хороводных песен характерны узкообъёмные мелодии, они доступны вокальным возможностям детского голоса. Простота напевов естественна, ведь песня исполняется во время движения, игры, пляски, и танцору целиком сосредоточится на её исполнении не удаётся. Ритмическое и мелодическое строение плясовых песен и припевок также не сложны и доступны детям. Нужно только овладеть искусством вариативного распевания песни, чтобы в каждый новый куплет вносить новые краски. Тогда длинные песни с большим количеством куплетов, с небогатыми, порой простейшими мелодиями не будут казаться однообразными. Умение импровизировать, чувствовать для данной песни интонации, характер подголоска, направление мелодии, и песня оживёт, зазвучит.

Некоторым хороводным и плясовым песням присущи яркие ритмические контрасты. Также ритмическое строение песни благодаря изменению плясового шага может изменяться.

Сама ритмическая форма плясовых песен как нельзя более соответствует их «заводному» характеру. В песнях динамизм мелодического развёртывания создаётся пунктированностью начала музыкальных фраз, за которой следует дробление долей и их повторяемость.

В песнях, сопровождающих пляску, нередко плавное течение музыкальной мысли прерывают упругие импульсивные синкопы. Своеобразен ритмический рисунок плясового напева южнорусской пляски: сильная доля такта в плясовых песнях выделяется не с помощью акцента, а путём дробления основной пульсирующей метрической единицы:

Скорым хороводным и плясовым песням присущ быстрый темп, чёткий акцентированный ритм. Строение напевов отличаются ясностью и простотой. В интонационных оборотах и ритме таких напевов своеобразно претворены метко схваченная «повадка» или «ухватка» комических персонажей, изображённых в театрализованной песне-игре, воспроизведена сочная бытовая скороговорка, комически преувеличенная жестикуляция, припляска, смелая озорная выходка. Проникнутые лукавым юмором напевы шуточных хороводных песен нередко сопровождались характерной припляской, притоптыванием участников хоровода, иногда и прихлопыванием в ладоши.

В скорых хороводных и плясовых песнях нетрудно обнаружить два основных вида плясового шага излюбленной русской припляски: и В некоторых скорых песнях оба вида припляски объединяются, образуют новую ритмическую фигуру: J АЬ«Ш. Особенность этой фигуры, весьма типичной для скорых русских песен, как старинных, так и современных, заключается в ритмическом дроблении при ускорении вдвое музыкальной декламации. При этом посредством дробления и ритмического сжатия отдельные речевые ударения текста выразительно подчёркиваются.

Партитуры песен хореографической группы могут быть разнообразны по фактуре. В одних строго двухголосные, в других возможны подголосочные разветвления ведущих голосов, в третьих — формы мелодического движения партий контрастирующие друг с другом и т.п. Вначале песня может существовать в нотах, но только до определённого момента. В памяти юных певцов обязана быть канва песни и в момент исполнения она должна расцвечиваться каждый раз новыми мелодическими узорами — подголосками. Тогда появится музыкально-исполнительская свобода и элементы импровизационности.

Петь нужно подчиняясь закономерностям текста, развития напева; главное — интуиция, помогающая слышать не только то, что звучит, но и то, что должно и будет звучать далее у партнёра по хореографической группе. Ведь придётся воспроизводить одну за другой варианты нехитрого задорного плясового напева уже в движении — в танце.

 

СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ

1. Алексеевский, М. Детский фольклор.
2. Гусев, В.Е. Фольклор: История термина и его современные значения /В.Е.Гусев. - СЭ, 1966. №2. - С.232–236.
3. Жуланова, Н.И.«Молодежное фольклорное движение».
4. Каргин, А.С. Народная художественная культура: Курс лекций / А.С.Каргин. - М.: Высшая школа, 1997. – с.182
5. Науменко, Г.М. Русские народные танцы с напевами. [Текст] / Г.М.Науменко. - М.: «Издательство Либерия», 2003.
6. Организация работы самодеятельных фольклорных коллективов: методические рекомендации для работников социокультурной сферы / сост. Т.С. Чекмарева, А.Ф. Мингадеева. - Казань, 2013. – 37 с.8

Опубликовано: 29.02.2024