Музыкальное образование в современном мире

Автор: Попова Марина Александровна

Организация: МБУ ДО ДШИ

Населенный пункт: Белгородская область, Ракитянский район, п. Пролетарский

Сегодня мы повсеместно отмечаем кризис музыкального образования.  С каждым годом все меньше и меньше желающих учиться музыке. Безусловно, ребенок, получивший музыкальное образование, другими глазами смотрит на мир, умеет увидеть и оценить прекрасное, поэтому обучение здесь дает человеку неоценимый жизненный опыт. Детская музыкальная школа – для многих, окончивших ее, это отдельная страница в их жизни. Несмотря на то, что музыкальная школа – это учебное заведение, в котором дети получают дополнительное образование, тем не менее, это очень важный социальнопедагогический институт, имеющий свою историю развития. В современном мире музыкальное искусство рассматривается как часть общей мировой культуры. Оно одновременно выступает как составной элемент общего процесса познания мира, как часть общего развития человеческой культуры и в то же время является специфической формой эстетической деятельности. Музыка по своей природе полифункциональна и в отношении к человеку является инструментом познания и самопознания, средством общения и ценностной ориентацией, а также источником наслаждения и орудием духовно-практического изменения действительности.

Музыкальное воспитание детей - именно то своеобразное явление, которое характеризуется своей особой ролью в развитии личности ребенка.  Безусловно, сегодня речь не может идти о массовом музыкальном воспитании детей, как это раньше предполагалось в рамках общеобразовательной школы. Нельзя также не учитывать и того, что перегрузка детей в общеобразовательной школе стала актуальной проблемой российской педагогики. В связи с этим необходимо аргументированное обоснование совершенно особой миссии музыкальных школ и школ искусств, которые должны иметь возможность удовлетворять новые требования, предъявляемые государством, обществом, родителями. Существующая ныне система художественного образования сложилась в нашей стране достаточно давно и базируется на признанных в мире традициях музыкальной культуры.

Детская музыкальная школа, рожденная советской образовательной системой, имеет многие присущие именно этой системе особенности ее функционирования не только специфическипрофессиональные, но и просветительские. Это многоплановое, многофункциональное учебное заведение. Если исключить идеологический аспект, то задачи музыкальных школ, определяемые с прошлого века, остаются актуальными и ныне: давать учащимся общее музыкальное образование, приобщать детей к искусству, воспитывая их эстетический вкус на лучших образцах классического русского и зарубежного искусства. Подготавливать наиболее одаренных детей для поступления в соответствующие специальные учебные заведения.

Процесс модернизации не прошел мимо этого социального института. В наши дни музыкальная школа представляет собой усовершенствованное, модернизированное учебное заведение, имеющее огромный потенциал и возможности внести весомый вклад в воспитание, мировоззрение и образование детей. Музыкальная педагогика - область и сама по себе достаточно широкая, включающая в себя преподавание игры на инструменте, истории и теории музыки и всего того, что входит в программы музыкального обучения и воспитания. Поэтому необходимо сделать учебный процесс настолько интересным, чтобы ребенок посещал музыкальную школу с удовольствием.

В наш современный век компьютеризации новые технологии смогут помочь преподавателю сделать учебный процесс в школе интересным и насыщенным. Введение в процесс обучения музыкально-компьютерных технологий, безусловно, преображает учебный процесс, вовлекает детей в творчество. Новые технологии помогут преподавателям сделать учебный процесс увлекательным и интересным для детей.

Поиск путей улучшения эффективности учебного процесса необходимо вести и в направлении преодоления таких недостатков обучения в музыкальных школах, как отсутствие целенаправленного художественного воспитания, недостаточное развитие исполнительского слуха, ритма, музыкальной памяти, инициативы и творческого воображения у большинства учащихся. Настало время, когда вопрос о качестве работы педагога, эффективность его музыкально-воспитательной деятельности становятся первостепенными. В связи с этим особое значение приобретает улучшение подготовки педагогов детских музыкальных школ, которое зависит от новых акцентов в учебном процессе в музыкальном училище на оснащение будущих преподавателей педагогическими знаниями и навыками. Это так же касается введений новых технологических средств для улучшения и усовершенствования учебного процесса. Безусловно, каждый преподаватель должен быть обучен не только правильному обращению с ними, но и использованию их на занятии. Задача преподавателя музыки – не сводить проблемы музыкального воспитания и образования к информации, а средствами искусства учить мыслить, чувствовать, сопереживать, чтобы у детей развивался не только интеллект, но и душа. Преподаватель должен ориентировать детей в мире музыки, привить им вкус и приобщить средствами искусства к высшим духовным ценностям, частое повторение которых должно восприниматься как истина, указывающая путь через чувства прекрасного в искусстве к любви, состраданию, милосердию, чувства долга в жизни. Научить познавать Мир и формировать образ Мира средствами искусства.

В общении с искусством музыки понять себя и свое место в Мире. Духовнонравственные понятия, которые несет высокое искусство, должны прорасти в житейские и стать личным для каждого школьника. Учить учащихся применять знания в конкретной жизненной ситуации, погружая их в трудности реальной жизни. Учить оценивать явления в жизни и в искусстве на основе духовно-нравственных критериев. Педагог призван формировать у учеников нравственные ориентиры, без которых знания могут быть направлены во зло человечества. Сегодняшняя жизнь ставит новые проблемы перед музыкальным образованием. Музыка как самый любимый вид искусства детей и подростков способна предлагать путь духовно-нравственной активности и гармонизации душевных сил и противовес низменным страстям жизни. Великие достижения европейской музыкальной культуры тесно связаны с верой и религией. Без этого духовного аспекта нельзя понять суть музыки. И.С. Баха, В. Моцарта, Л. Бетховена, М. Глинки, П. Чайковского, С. Рахманинова и других отечественных и зарубежных композиторов.

Концепция современного музыкального образования детей должна включать раздел «Музыкально-экологическое просвещение», так как состояние экологии земли с каждым годом ухудшается и нужно учить подрастающее поколение бережно относиться к природе. Сегодняшний ребёнок современного бурно меняющегося мира совсем иной, чем был раньше. Он опережает своих предшественников в физическом развитии, но увы! Отстает в духовно-нравственном плане. К тому же новые условия современной жизни не способствуют духовному здоровью детей. Необходимы духовно-нравственные акценты в музыкальном образовании. Кричащая проблема современности связана с ранней компьютеризацией: зарубежные ученые констатируют, что школьники в условиях ранней компьютеризации утрачивают образное мышление и творческие способности, с чем и связан на западе гуманитарный бум – искусство и художественное творчество внедряются во все сферы обучения.

Возникла острая потребность сделать массовое образование творческим. Акцентировать в нем духовно-нравственное начало и ориентировать на современные проблемы выживания человечества. Как помочь детям избежать этих и других сетей самоистребления и так называемых «черных дыр», которые засасывает человека физически и духовно? Во все времена об этом проповедовало высокое искусство, в котором самым сильным среди его видов по прямому эмоциональному воздействию была и остается музыка.

Музицирование всегда являлось важным показателем культуры общества, также как чтение, рисование, участие в любительском театре, рукоделие. Современной музыкальной школе нужна концепция музыкального образования с духовно-нравственными акцентами, с ориентацией на творческое развитие в процессе формирования общей музыкальной культуры, создание условий для музыкально-творческого самораскрытия природного дара каждого ребенка. Только в этом случае музыкальное воспитание и образование может стать целостным и гармоничным. Специфика обучения в музыкальных школах детей младшего возраста связана также с их возрастной особенностью – особой художественной одаренностью, уникальным творческим потенциалом, эмоциональной отзывчивостью на прекрасное: детям изначально присуща талантливость. И важно не упустить уникальной возможности детского возраста для развития художественно-творческих способностей, так как позднее компенсировать их невозможно.

Музыка пробуждает и стимулирует творческий потенциал детей, ибо эмоциональная сфера и воображении тесно взаимосвязаны с творческими способностями. Творческий потенциал – это чувство нового художественного ценного, связанное с высокой степенью развития мышления и способностью быстро действовать в новой ситуации. Чтобы раскрыть творческий потенциал детей, обучающихся в музыкальной школе, надо больше приобщать их к сотворчеству, к взаимодействию с другими искусствами как литература, живопись. Важно, чтобы дети смогли проявить себя с разных сторон, раскрыть свои возможности. Этому способствуют участие в концертах, фестивалях, конкурсах, особенно где нужно не только исполнить выученное музыкальное произведение, но и нарисовать к нему рисунок, раскрывающий содержание этого произведения, подобрать к нему стихотворение, а ещё лучше сочинить самому. Тогда ребёнок сможет показать себя во всех ипостасях и где-то даже с неожиданной стороны раскрыть своё понимание мира, творчества.

Уроки музыки — это единый учебно-творческий процесс, все формы которого слиты в органичном единстве. Музыкальное воспитание в школе предполагает развитие не только интеллектуальных (в беседах о музыке) но собственно музыкальных способностей детей: вокально-хоровых, чувство ритма, темпа, тембрового, мелодического и гармонического слуха, а также музыкальноисполнительских навыков. Этим задачам соответствуют определенные формы работы.

Развитие музыкального восприятия осуществляется в традиционной форме слушания музыки с привлечением смежных видов искусства. Эта форма способствует расширению музыкально-слухового запаса, формированию определенного музыкально-слухового сознания, музыкального мировоззрения, вкуса, оценочных установок. Большое значение здесь имеют словесные объяснения преподавателя, его беседы с детьми. Преподаватель призван помочь детям выявить нравственную направленность произведения, его положительное влияние на человека, научить детей высказывать свое отношение к прослушанной музыке.

Активизировать восприятие музыки могут такие формы как выражение впечатлений по поводу прослушанной музыки в рисунках или стихах. Почему дети, часто слушая не слышат? Для человека музыка является «средой обитания». От звука нельзя отвернуться как от света – он настигает нас помимо нашей воли сильно воздействуя на нашу нервную систему. Современный человек в катастрофической искусственно-звуковой ситуации города поневоле развил в себе способность сопротивляться звучащей среде, воспринимая ее как звуковой фон (не придавая ей значения), в нашем лексиконе появился даже термин «фоновая музыка». Если призадуматься серьезно, то это явление идет вразрез с человеческой природой: испокон веков едва уловимые нюансы звуков окружающего мира нужны были человеку, чтобы выжить физически, - звуки предупреждали человека об опасности, помогали распознать язык природы, а сколько оттенков в звуке человеческого голоса! В голосах птиц и животных! И все это отразили музыкальные звуки. Немудрено, что с давних времен музыка выявила удивительную способность овладевать вниманием человека, магически отключать его от реальности окружающей ситуации, обеспечивала особую концентрацию энергии.

 Понимать музыку – это значит чувствовать ее всем своим существом. Как добиться у детей осознанного слушания музыки понимания ее содержания. Восприятие музыки у детей младшего возраста синкретично: в органичном единстве переплетены явления жизни и искусства, зрительные, слуховые, вербальные, моторно-пластические впечатления. Детям от природы присуща талантливость. И важно не упустить эту благоприятную возможность для эстетического развития, так как компенсировать пробел в этой и в позднем возрасте не всегда возможно.

Конечная цель музыкального воспитания–научить детей слушать музыку, любить её, разбираться в ней. Дети, которые учились в музыкальной школе и дети, которые не учились – разные: музыкальные дети больше чувствуют, воспринимают творчество и искусство. Дети, учившиеся в музыкальной школе, получают бесценный багаж, который делает жизнь намного богаче и интереснее.

 

Литература:

- Антология педагогической мысли России второй половины XX века. М., 1998.

- Симонова Т. Р. Ступеньки доверительности. Программа музыкального воспитания и образования младших школьников / Т. Р. Симонова - Смоленск, 2009.

- Зимина А.Н. Основы музыкального воспитания и развития. – М.; «Владос», 2000. -Выготский Л.С. Психология искусства. М., 1987.

Опубликовано: 26.03.2023