К вопросу о природе музыкального ритма

Автор: Ватулина Ирина Николаевна

Организация: МБУ ДО ДШИ №2

Населенный пункт: Волгоградская область, г. Волгоград

Проблемам музыкального ритма посвящена обширная литература. Эта тема привлекала внимание исследователей на всем протяжении многовековой истории искусства, эстетики и философии, начиная с античных времен (Плутарх, Аристотель, Плотин, Ж.-Ж. Руссо, Вольтер, И.В. Гете, Г.Ф. Гегель).

В XX столетии много интересного в разработку проблемы музыкального ритма внесли Г.Л. Катуар, Н.А. Гарбузов, Б.М. Теплов, Л.А. Мазель, В.А. Цуккерман, Е.В. Назайкинский, В.П. Бобровский, В.В. Медушевский, В.Н. Холопова, Г.М. Цыпин, А.л. Готсдинер.

Среди зарубежных специалистов следует отметить Г.Римана, Э. Жака-Далькроза, Э.Курта, К.Коффку, Р. Мак-Даугола, Г Сишора, К.А. Мартинсена.

Ритм обнаруживает себя повсюду в окружающем мире, он присутствует в живой и неживой природе: смена времен года, дня и ночи; шуме морского прибоя, срезе любого дерева, архитектурные постройки с их симметрично расположенными окнами, колоннами и лепными украшениями; биение человеческого сердца, дыхание.

Отражение в сознании человека ритмов действительности – условие его адекватной ориентировки во времени. Возникшую в результате этого отражения способность воспринимать и воспроизводить ритмично протекающие процессы называют чувством ритма. Оно необходимо человеку, когда перед ним встают задачи ритмизации деятельности или овладения объективно заданным в ней ритмом.

Ритм выступает как «некая универсальная космическая категория». Он может включать в себя «все соотношения временного параметра, быть совокупностью всех временных координаций» [6, 49]. Все это говорит о том, что ритм является одной из первооснов жизни, форма связи человека со своим временем.

Музыкальное искусство - не исключение. Возможно, во всеобщей ритмичности бытия и заключен вопрос, отчего мы так чувствуем музыкальные ритмы задолго до того, как мы научимся различать и понимать слова. В этом смысле можно привести пример, когда маленькие дети быстро и легко засыпают под звуки колыбельной песни или когда они тут же начинают приплясывать, если спеть им какую-нибудь прибаутку или песенку. Не случайно выдающийся музыкант Г. фон Бюлов сказал: «Библия музыканта начинается словами: вначале был ритм» [5, 58].

  • ритм наиболее близок природе человека и, воздействуя на нее, способен вызывать ответную реакцию. А любая ответная реакция – это уже диалог, общение человека с внешним миром, первое ощущение единения с ним.

Люди издавна стремились понять природу музыкального ритма. Господство ритма во всех сферах бытия послужило причиной того, что первая и наиболее значительная античная теория осмысления мира выдвинула музыку на первый план в устройстве Вселенной. Древнегреческий философ и математик Пифагор представлял мир как своего рода вселенский музыкальный инструмент, управляемый «музыкой сфер» – звучаниями, рождаемыми бесконечным движением небесных сфер. В основе этой грандиозной картины мира находились четыре начальных божественных числа (1-2-3-4), вносящих в мироздание гармонию и порядок. Порядок, то есть истина, красота и симметрия, наделялись и нравственными качествами. Пифагореец Филолай писал о том, что порядок и симметрия прекрасны и полезны, беспорядок же и ассиметрия безобразны и вредны.

Порядок, симметрия – коренные свойства ритма. Не случайно мы находим их в самых разнообразных музыкальных произведениях – от нехитрой детской песенки до сложной инструментальной темы.

Извечное стремление музыкального ритма к преодолению «земного притяжения» метрической пульсации – одно из проявлений эмоциональности в музыке. Ведь и у человека пульс бьется не всегда ровно, он ускорятся или замедляется в зависимости от переживаний, волнений и тревог. Если проследить поведение ритма в музыкальном произведении, то обнаружится, что оно не всегда одинаково: где-то ритм поддерживает спокойное и неторопливое повествование, где-то, наоборот, включается в стремительное движение музыкального потока, где-то нарочито замедляется и даже как будто замирает.

Здесь мы подходим к еще одному средству ритмической выразительности музыки – ее скорости, или темпу. В темповых обозначениях отражены даже различные оттенки скорости. Это связано с тем, что музыкальный темп в огромной степени зависит от содержания и характера произведения, от тех настроений и эмоций, которые в нем преобладают.

Из всех искусств только музыка способна показать нам красоту в движении, в развитии - от предыдущего к последующему. Музыка есть звуковой процесс, развертываемый во времени. Каждое произведение или его часть, каждый отдельный звук имеет свою продолжительность. Подобно тому, как произведение скульптуры или его деталь немыслимы вне пространства и вне пространственных закономерностей, музыкальное произведение и составляющие его звуки немыслимы вне времени и, следовательно, вне временных закономерностей. Исходя из выше сказанного, ритм следует рассматривать как «один из центральных, основополагающих элементов музыки, обуславливающий ту или иную закономерность в распределении (организации) звуков во времени» [8, 25].

  • музыкознании существует несколько трактовок ритму. Так, например, краткий музыкальный словарь дает следующее определение: «Ритм – чередование различных длительностей звуков в музыке (по-гречески rhythmos – соразмерность). Мелодия образуется только в том случае, если звуки организованны ритмически, т.е. обладают определенными длительностями; чередование звуков вне определенного ритма не воспринимается как мелодия. Это происходит потому, что ритм обладает большой выразительной силой; подчас он настолько ярко характеризует мелодию, что ее можно узнать только по обозначению длительностей звуков, без указания их высоты» [2, 156].

Некоторые ритмические последовательности приобрели выразительно-смысловое значение. Так, пунктирный ритм с его напористым характером воспринимается как воплощение настойчивости, устремленности, он часто применяется в революционных песнях, маршах.

Спокойная колышущаяся ритмическая фигура постоянно встречается в музыке, рисующей равномерное покачивание, - в колыбельных, баркаролах и т.д.

Нередко выразительная сила ритма проявляется в музыке самостоятельно, вне мелодии, т.е. вне смены звуков различной высоты; таковы барабанная дробь, игра ударной группы джаза и т.п.

  • ритм – одно из самых сложных по организации ритмических образований. В теории мы находим и узкое, и широкое его толкование. В соответствии с широким определением музыкальный ритм рассматривается как «развертывание во времени конструкции музыкального произведения» [9, 45] «строитель формы во времени» [1, 276] .

В определении музыкального ритма, которое предлагает В.Н. Холопова, подчеркивается связь музыкального ритма с другими выразительными средствами музыки: «Музыкальный ритм – это временная и акцентная сторона мелодии, гармонии, фактуры, тематизма и всех других элементов музыкального языка» [7, 4].

С пониманием ритма в узком его значении мы встречаемся у Л.А. Мазеля: «Ритм, как временная закономерность, есть организация звуков по их длительности» [3, 134]. Здесь музыкальный ритм сведен к ритмическому рисунку. Далее автор пишет: «…ритмический рисунок образуется от сочетания одинаковых или различных длительностей, определенным образом акцентированных (т.е. метризованных) и звучащих в некоторых темповых рамках» [3, 182]. Из сказанного следует, что метр и темп наряду с ритмическим рисунком – необходимые составляющие музыкального ритма.

Наиболее точным определением музыкального ритма в узком смысле слова можно считать трактовку Е.В. Назайкинского: «Музыкальный ритм…представляет собой закономерное распределение во времени ритмических единиц (ритмический рисунок), подчиненное регулярному чередованию опорных и переходных долей во времени (метр), которое совершается с определенной скоростью (темп)» [4,187].

Следовательно, музыкальный ритм, даже в его узком понимании, включает не только временные, но и динамические, и темповые характеристики отношений звуков. Ритм - один из первоисточников, первоэлементов музыки, жизненно важных для нее, несущих наряду с мелодией, основную информацию.

В заключении отметим, что проблемам изучения музыкального ритма посвящено множество работ известных советских и зарубежных музыковедов. И по сей день, этот вопрос остается достаточно актуальным и спорным.

Список литературы:

  1. Асафьев Б.В. «Музыкальная форма как процесс». Кн. 1 и 2. – Л.,1971
  2. Булучевский Ю. Фомин В. «Краткий музыкальный словарь». 8-е изд. –Л., 1986,.
  3. Мазель Л.А. «О природе и средствах музыки». – М.,1991
  4. Назайкинский Е.В. «О музыкальном темпе». – М., 1965
  5. Науменко Т.И. Алеев В.В. – «Музыка 6 кл». – М., 1999
  6. Теплов Б.М. «Психология музыкальных способностей». – М.,:Л.,1947
  7. Холопова В. «Музыкальный ритм». – М.,1980.
  8. Щапов А.П. «Этюды о фортепианной педагогике». – М., 1934

Яворский Б.Л. «Избранные труды». – М., 1987.

Опубликовано: 07.04.2019